ESTRENOS POTABLES... Mayo

Qué dura es la vida del blog de una reseñista. Que se pasa el día escribiendo en otros sitios y no tiene tiempo para dedicarle unas palabras a su propio espacio...

Pues sí, más pena me da mí que a vosotros (que al blog no, que se pasa muchos días aquí solo) pero es lo que hay. Cada mes me propongo reseñar más pelis de las que veo, pero no me da la vida.

Pero tranquilos, que al menos los estrenos potables no os fallarán, que no quiero ser responsable de que os hayáis metido a ver la Vida de La Virgen María o alguna de esas que tienen muchos apellidos. No sufráis más, que ya están aquí los estrenos potables de este mes...

-EL OTRO LADO DE LA PUERTA (Terror/ Fantasmas), dirigida por Johannes Roberts. Una madre que pierde a su hijo, intenta despedirse de él, conecta este mundo con el de los muertos y el niño regresa para asustar a su familia. Nada del otro mundo pero sale el gran Javier Botet (larga vida a la niña de Medeiros).

-ANGRY BIRDS (Animación/ Videojuego), dirigida por Clay Kaytis y Fergal Reilly. Si te has pasado horas y horas lanzando pajaritos contra cerdos con un tirachinas y mucha saña, y si tienes que entretener a algún infante a tu cargo, está claro. Pajaritos cabreados y todos contentos.

-LA BRUJA (Terror/ Caza de Brujas), dirigida por Robert Eggers. Opera prima del director. Premio al Mejor Realizador en el Festival de Sundance. Una película espeluznante de lo bien documentada que está, sobre un mal que acecha a una familia desde el bosque en el que viven y que gira en torno a la caza de brujas en la época previa a los juicios de Salem. Esta es la que tenéis que no os podéis perder.

-HIGH RISE (Thriller/ Ciencia Ficción/ Adaptación), dirigida por Ben Wheatley y basada en la novela de J.G. Ballard). La Torre Elysium es un rascacielos donde se desarrolla un mundo distópico en el que todos son felices en la sociedad ideal. Pero a los ojos del protagonista recién llegado, lejos de parecerle todo muy bonito, todo le parece siniestramente irreal. Y seguramente así sea. O no.

-X-MEN: APOCALIPSIS (Acción/ Secuela/ Cómic), dirigida por Bryan Singer... Pues eso, que llega el Apocalipshit. Sólo los fuertes (que amen mucho esta saga) sobrevivirán. 

-ALICIA, A TRAVÉS DEL ESPEJO (Fantasía/ Adaptación/ Secuela), dirigida por James Bobin (el de los Muppets y Ali-G). La parte menos conocida y más oscura del libro de Lewis Carroll. Con todo lo bueno del cine de Tim Burton, pero sin Tim Burton. Maravilloso.

-¿QUÉ INVADIMOS AHORA? (Documental/ Sátira política), dirigida por Michael Moore. Con su humor negro característico y ese rollito demagogo que deja a los gobiernos en bragas y que a todos nos encanta, el director estadounidense vuelve a hacerle zas en toda la boca a su propio país.

-DOS BUENOS TIPOS (Thriller/ Comedia), dirigida por Shane Black. No se yo si me pegan mucho Russell Crowe y Ryan Gosling haciendo el payaso. Pero es que sale Kim Basinger. Interpretando una abuela cañón muy trasnochada, imagino. Tengo mucha curiosidad por verla y por ver a Gosling forcejear con su propia cara para sonreír.

Y hasta aquí todo lo que va a dar de sí este mes. Podéis ver cualquiera de estas películas sin miedo a vomitar arcoiris. Así que, atentos a la pantalla, masticad bien y ¡devoradlo todo!

HE VISTO... Dentro del Laberinto.

No lo he podido evitar. Para una friki ochentera cuyo salón está decorado con los pósters originales de Los Goonies, La Historia Interminable o la imagen que está sobre estas líneas (entre otros) el mejor homenaje póstumo que podía hacerle a David Bowie era ver y comentar esta película. Verla, la vi el mismo finde que, por desgracia, el Duque Blanco osó a marcharse, eso sí, muy educadamente, diciendo adiós con su último trabajo recién salido del horno... no se si esta expresión es la más adecuada en este momento, pero es lo que hay. La vi entonces, pero otro fallecimiento un poco más cercano, entre otras cosas, no me ha dejado sentarme a escribir sobre ella antes. Y ahora que estoy aquí, vamos al lío.

Si tengo el cartel de la película colgando de una de mis paredes creo que no tengo que extenderme mucho en haceros ver que conocí y empecé a admirar a David Bowie desde muy pequeña. Ya por aquel entonces me flipaba su pupila, que tardé años en descubrir que no era maquillaje ni una lentilla, y a partir de ahí, sin ser fan loca de su trabajo, siempre lo he seguido más o menos de cerca y decenas de canciones suyas se agolparon en mi cabeza cuando me enteré de la triste noticia. David Robert Jones es el camaleónico artista que está detrás de las influencias de las influencias de todo lo que conocemos. Vestuario, peluquería, maquillaje, el mundo del estilismo en general se ha visto revolucionado y reinventado una y otra vez por esta leyenda, no sólo de la música, sino del mundo del arte en general. Sin llegar a protagonizar un musical, sí se aprovechó el tirón de contar con Starman (en el momento del estreno Bowie presentaba el videoclip de Lazarus, del álbum Blackstar), para que cantase sus propias canciones como parte de la banda sonora en la película. La escena festiva en la que interpreta el tema principal, Magic Dance, es más videoclip que muchos videoclips.

Además de Bowie, que evidentemente tiene un papel de peso en la historia, Dentro del Laberinto tiene mil cosas que gustan. Ponle esta película a cualquier niño no alienado por un móvil o una tablet y alucinará. Además de una jovencísima, pero llena de fuerza, Jennifer Connelly, interpretando a Sarah, el personaje sobre quien se apoya toda la historia, y el ya mencionado David Bowie, lo que ha hecho envejecer tan tremendamente bien a esta y otras obras del momento son las marionetas. Con muy poca post-producción y unos escenarios gigantes construidos a la antigua usanza, nada cicloramas de fondo verde ni diseños por ordenador, consiguieron rodar una historia de aventuras que no tiene nada que envidiar a las de ahora, más bien es al revés. La magia de este tipo de cine es que todo está ahí, y a mi me parece genial. Y ¿de quién podría ser obra esta genialidad que apoya la mitad de la interpretación en muñecos? Pues nada más y nada menos que de Jim Henson, el creador de los Muppets, los Teleñecos, vaya, quien, por soltaros ya todo el rollo técnico, realizó el diseño de los personajes en colaboración con Brian Froud, y viceversa en El Cristal Oscuro, otra mítica, siendo animados, no los creadores, sino los muñecos por Frank Oz y Dave Goelz, estos son los de Fraggle Rock y Barrio Sésamo. También anda por la producción la mano de George Lucas, cuando estaba en su sano juicio y el guión, un laberinto en sí mismo corre por cuenta de un tal Terry Jones (Monty Python) quien tuvo que simplificarlo unas veinticinco veces para que se pudiera entender. Casi toda mi infancia unida en un mismo proyecto. Ahí es nada.

La historia, si existiera algún ser humano que no supiera de qué va, cuenta la historia de Sarah, una adolescente que tiene que cuidar de su hermano pequeño, Toby (el hijo de Brian Froud) un sábado por la noche. Cabreada porque el niño no para de llorar e influida por un libro titulado Laberinto (que existe de verdad y fue escrito por ACH Smith a partir y según se iba desarrollando el guión) en un momento de desesperación, sin querer, recita unos pasajes del libro e invoca a Jareth, el Rey de los Goblins para que se lo lleve. Sarah se ve obligada a seguir a una lechuza e introducirse en un laberinto que encierra la ciudad de los Goblins y encontrar a su hermano antes de que sea convertido en uno de los esbirros del rey. En su camino encontrará varios amigos, algunos más francos que otros que la ayudarán en su misión. Así Hoggle, Sir Didymud y su perro-corcel Ambrosio y el tierno monstruo de pelo rojo, Ludo. 

A lo largo de la historia, en las diferentes zonas y atmósferas del laberinto, encontraremos claras referencias a Alicia en el País de las Maravillas, de Lewis Carroll, El Mago de Oz, de Frank Baum y Donde Viven los Monstruos, de Maurice Sendak, hasta las escaleras de Escher tienen cabida aquí, todo obras recurrentes para un diseño de producción fantástico, que nos transporta a mundos de analogía perdida, además de los títulos que acompañan a Laberinto en la estantería de Sarah. Todas estas referencias sirven para hacernos llegar al mensaje de la película, en el que una mente adulta debe tomar el control del subconsciente y empezar a responsabilizarse de sus actos, pero siempre manteniendo el espíritu alegre de un niño.

Algunas mentes calenturientas han querido darle una vuelta de tuerca a este mensaje y corren por las redes un montón de teorías locas que hacen del visionado una experiencia no tan inofensiva como parece. Mi favorita, la que dice que el niño Toby no es el hermano de Sarah, sino su hijo, al que ha tenido siendo adolescente, y del que no se quiere responsabilizar, añadiendo en algunos casos desvaríos varios sobre violaciones representadas por el rey de los Goblins. Yo ahí ni entro ni salgo porque no tengo la oportunidad de hablar con guionista ni con el director para que me lo cuenten. Lo que si que puedo decir es que la película, tal cual, sin buscar mensajes conspiranoicos ocultos, me parece una muy buena opción para ver con los pequeños, con tu pareja en una tarde tonta de ésas, o tú solo, como hice yo el otro día.

Sea como sea, devoradla sin ningún tipo de remordimiento, que esto no engorda nada más que el cerebro. 

ESTRENOS POTABLES... Octubre

Llego tarde, para no perder las buenas tradiciones, pero llego. Y os ahorro el mal trago de tener que seleccionar qué película ir a ver al cine. No sabéis la cantidad de comedias románticas y dramones se estrenan en octubre. ¡¿Cómo no se va a deprimir la gente en otoño, coño?!

Sin más preámbulos vamos a ver qué sorpresas (que alguna hay) nos tiene preparada la cartelera de este mes.

-Hitman: Agente 47 (Acción/ Videojuego), dirigida por Aleksander Bach. Pues eso, Hitman. Videojuego. Para los no conocedores el nº47 de una serie de experimentos biológicos para lograr un asesino-espía de élite, con ciertas mejoras que lo hacen perfecto para las misiones más peligrosas.

 -Regresión (Thriller/ Misterio), dirigida por Alejandro Amenábar. La incluyo en las seleccionadas porque entra en la temática de los potables, porque protagonizan Emma Watson e Ethan Hawke y porque no todo el mundo le tendrá esta tirria innata al repelente de su director. La veré en la tele cuando la pongan.

-Pan (Viaje a Nunca Jamás) (Aventura/ Fantasía), dirigida por Joe Wright. No voy a contaros ahora la historia de Peter Pan,  peroJoe Wright sí. Lo único, que Hugh Jackman es el capitán Garfio. (EDITADO: Que me dicen que no es Garfio, que ese es el jovenzuelo, que Jackman es Barbanegra. Es un quítame allá esos piratas).  No se le pueden dar muchas vueltas más a un clásico tan trillado.

-Marte (The Martian) (Ciencia Ficción/ Aventuras), dirigida por Ridley Scott. Basada en la novela de Andy Weir. Eres Matt Damon. Te pilla una tormenta de misión en Marte. Todos te dan por muerto y se vuelven a la tierra. Ya se que todavía no has superado que eres Matt Damon, pero piensa, ¿cómo avisas de que estás vivo?

-La cumbre escarlata (Terror/ Misterio), dirigida por Guillermo del Toro. Más conocida como Crimson Peak. Una periodista que, atraída por un desconocido, acaba en una casa encantada de conocerla. Un nuevo cuento de hadas oscuro del maestro de los cuentos de hadas oscuros.

-El Nuevo Nuevo Testamento (Comedia), dirigida por Jaco Van Dormael. "Dios existe y vive en Bruselas. Es grosero y odioso con su esposa y con su hija. Mucho se ha hablado de su hijo, pero muy poco de su hija. Su hija soy yo, mi nombre es ÉA y tengo 10 años. Para vengarme de él, he mandado por SMS a la humanidad las fechas de sus muertes." Amén a la hija de dios.

-Paranormal Activity: Dimensión Fantasma (Terror/ Sobrenatural), dirigida por Gregory Plotkin. ¿Estamos ante el "terrorífico desenlace de la saga"? Por favor. Más falsos documentales que no dan miedo, no. A ver si esta vez nos asustamos un poquito.

-Black Mass (Crimen/ Biografía), dirigida por Scott Cooper. La historia del mafioso más mafioso de la historia de Boston, Whitey Bulger, encarnado por, al loro, Jhonny Depp. Sólo le pedimos a la musa perdida del director del pelo churretoso que no camine como Jack Sparrow, que este personaje da para mucho más








A finales de mes se estrena Victoria, de Sebastian Schipper, dos horas de cámara en mano siguiendo a una chica por las calles de un barrio de Berlín. Yo estaba allí hace dos semanas, así que la veré por mera curiosidad, para ver esa cara de la ciudad que no sale en las guías turísticas.

Y hasta aquí el respaso mensual a la cartelera. No dejéis de ver el nuevo bodrio de Vin Diesel, El Último Cazador de Brujas, de Breck Eisner, miedo me da verla hasta con vuestros ojos.

¡Devorad todo lo que se deje! Y lo que no también, de todo se aprende.

ESTRENOS POTABLES... Abril.

Os podría recomendar una de estas películas, pertenecientes a exitosas sagas: una es La serie Divergente: Insurgente, la otra es Fast and Furious 7, pero ni he visto la primera ni me gusta nada referente a la segunda, así que mejor os recomiendo esto:

-Mortdecai (Misterio/ Comedia), dirigida por David Koepp. Basada en la novela cómica "The Great Moustache Mistery", que gira en torno a la búsqueda de un cuadro que, supuestamente, contiene un código nazi, uno de sus punto a favor. El otro es Ewan McGregor. ¿En contra? Que no se si quiero ver a Johnny Depp encarnando este personaje como si tuviera pulgas.

-Lost River (Fantasía/ Thriller), dirigida por Ryan Gosling. Si, si, Gosling, escrita y dirigida a medio camino entre las películas de Lynch y Drive, que originalmente se titula "How to catch a monster" y que en España titulamos como nos sale de los mismos.

Una historia se desarrolla un entorno surrealista, en el que un chaval descubre un mundo submarino al que se ve arrastrado con su madre.

Esto hay que verlo.

-La fiesta de despedida (Comedia/ Drama), dirigida por Til Granit y Sharon Maymon. Un grupo de abueletes que quieren ayudar a otro abuelete a morir con dignidad sin ser acusados de asesinato e inventan una máquina, y claro, la lían. Simple curiosidad por ver cómo se trata el tema de la eutanasia, de forma cómica, en Israel.

-La pirámide (Terror/ Aventuras), dirigida por Gregory Levasseur. La palabra "aventuras" en el género de la peli debería darnos una pista del bodrio sumo que va a ser, pero es el único estreno de terror de este mes, así que aquí está. Arqueólogos, pirámides y momias. Le vaticino un 3/10, y estoy siendo amable.

-Vengadores: La era de Ultrón (Cómic/ Aventuras/ Secuela), dirigida por Joss Whedon. Esta sí, eh? Pues más de de todos estos tíos del cómic de Stan Lee y Jack Kirby. No creo que vaya a venir yo a descubrir ahora nada nuevo...

-The little death (Comedia), dirigida por Josh Lawson. Protagoniza él mismo junto a su hermano, y cuenta, rollo sit-com las peculiares relaciones sexuales de varias parejas de clase media. "Australiacos"...

-Astérix y la residencia de los dioses (Animación/ Comedia), dirigida por Luis Clichy y Alexander Astier. Desesperados por hacerse con la aldea de irreductibles galos, los romanos construyen una urbanización de lujo al lado para ver si los tientan a salir.

Y hasta aquí lo que va a dar de sí este mes de abril. Mucha risa y poco jorror, como solemos decir por aquí, pero bueno, siempre quedarán los clásicos, siempre dispuestos a ser devorados. Así que, que os aproveche.

HE VISTO... Bestias del Sur Salvaje

Estamos tan acostumbrados a tenerlo todo, que el simple hecho de olvidarnos el teléfono en casa nos produce una angustia tal, que no nos permite darnos cuenta de que lo realmente importante no lo estamos cuidando. Con el nivel de vida al que nos tienen acostumbrados estamos descuidando lo único sin lo que no podemos vivir. La tierra. Bestias del Sur Salvaje es un grito de socorro en nombre de las regiones que están en peligro de desaparecer por culpa del cambio climático y establece un paralelismo con la realidad, denunciando el abandono que sufren las poblaciones asoladas por catástrofes naturales.

Al sur de la tierra el nivel del agua está subiendo a toda velocidad y los diques que rodean los pequeños poblados que se asientan junto a los pantanos se están hundiendo. En Bathtub (Tina/Bañera), una de esas comunidades bayou, vive Hushpuppy (Quvenzhané Wallis), una niña que vive, bueno sobrevive, prácticamente sola, rodeada de animales salvajes, abandonada por su madre y con un padre, Wink (Dwight Henry), que se pasa el día en el bar hasta que un día cae gravemente enfermo. Por si esto fuera poco, se aproxima una tormenta de cien años que, además de inundar el bayou, acelerará el deshielo y liberará unos feroces animales prehistóricos que quieren acabar con ellos. Hushpuppy nos enseñará a que no se llora ante las adversidades, que la única manera de sobrevivir es arreglarlo y seguir adelante aunque sea una catástrofe épica.

Bestias del Sur Salvaje es un drama fantástico de 2012, basado en la novela ‘Juicy and Delicious’ de Lucy Aliber, quien colabora en el guión de esta película debut de Behn Zeitlin, que se ha guisado y se ha comido él solito el guión, la dirección y la música de esta delicia audiovisual de cine independiente. Es una de esas películas que te dejan con una sonrisa en la cara a pesar de la dureza del contexto que la envuelve. De las que sigues recordando y recomendando meses y meses después, a pesar de ser de bajo presupuesto y de estar rodada con actores desconocidos.

Zeitlin suple los efectos especiales adaptando, con inteligencia y buenos recursos cinematográficos, una historia de fantasía mezclada con un drama realista, del estilo de El laberinto del Fauno, Guillermo del Toro, o Donde viven los monstruos, de Spike Jonze, con un guión bien construido y la fuerza de personajes revelación que bien valen todos los premios que se llevan.

El festival de Sundance, donde consiguió el premio a la mejor película y mejor fotografía, fue el pistoletazo de salida para un sinfín de nominaciones y premios de casi todos los festivales de cine de ese año, incluídas cuatro nominaciones de las gordas a los Oscar. La mayoría de recaudación de galardones vino por parte de la pequeña Quvenzhané Wallis, incluída la nominación al Oscar a la  mejor actriz para la intérprete más joven de la historia, a la que no se le puede poner ni un pero. Excelente elección. Qué mirada, qué manera de expresarse… aparezca lo que aparezca en el plano ella ejerce toda la atracción. Una de esas personitas que te hacen pensar que, en el fondo, muy en el fondo, el ser humano no da asco y no merece la extinción, sino  que merece la pena.

Pero lo más importante es que es ella sola quien sostiene todo el peso de la narración de la historia y lo hace como si llevase años delante de una cámara. A través de ella, el director lanza su mensaje y nos muestra una curiosa y estupenda manera de concebir el mundo, en la que el equilibrio del universo depende de que todo encaje en su lugar. Una filosofía en la que sentarse a lamentarse en un rincón no sirve para nada, ni siquiera para desahogarse, explicada desde el coraje de una persona que sabe sobreponerse a las tragedias de una forma tremendamente positiva.

Y todo ese positivismo se ve reforzado con un montaje que va cambiando de ritmo, según marca la música creada por Zeitlin y potenciando una fotografía casi documentalista que te permite recrearte en los planos. No debe ser fácil un rodaje en pantanos. Y niños. Tanta agua alrededor, y tanto equipo que se estropea con el agua. Y niños. Con agua.

Sin duda estamos ante un gran trabajo de dirección, tanto técnica como de actores, en la que todas las intenciones están puestas en transmitir ese sentimiento de felicidad de verdad. Un dramón que no produce ninguna tristeza y que te da “forza para viví” que decía aquel.

Publicado en Cabezas Cortadas el 14 de Enero de 2015

ESTRENOS POTABLES... Enero

Hemos cambiado de año, pero no de costumbres, y menos habiendo tenido que asistir a tantas cenas, comilonas y fiestas varias.
Llegan los estrenos potables del mes, tarde, pero llegan. No me enrollo más, que se me pasa otro día, aquí tenéis. Atentos, que este mes hay estrenos MUY recomendables.

-Birdman o (la inesperada virtud de la ignorancia). (Comedia negra/ Superhéroes), dirigida por Alejandro González Iñárritu, dicen que la mejor después de Amores Perros. Papelón de Michael Keaton interpretando a un famoso actor que interpreta aun superhéroe que vuelve al teatro,a  su familia y a sí mismo. Nominaciones varias a mejor película y fotografía. PINTAZA TOTAL.

-El séptimo Hijo (Fantasía/ Aventuras/ Brujas), dirigida por Sergey Bodrov. Hasta el apellido del director lo vaticinaba y deberían haberlo llamado El séptimo Bodrio. Para opinar hay que ver, así que tendré que fisgar qué han hecho con Jeff Bridges y Julianne Moore en esta historia de maestros y aprendices de brujos. Domingo por la tarde a la hora de la siesta. Perfecto.

-Stonehearst Asylum (Elyza Graves) (Thriller/ Manicomios/ Adaptación), dirigida por Brad Anderson y basada en el relato 'El sistema del Dr. Tarr y el profesor Fether' de Edgar Allan Poe. Historias de manicomios y de pacientes que no reflejan sus patologías en los historiales. No me lo pierdo.

-The Babadook (Terror/ Thriller/ Monstruos), dirigida por Jennifer Kent. OJO al Babadook. La mejor película de terror de la temporada y me atrevería a decir que del año. Queridos fans del cine de jorror: NO OS LA PERDÁIS. Volveréis a temer al monstruo del armario.

-Corazones de Acero (Bélica/ Acción/ Guerra), dirigida por David Ayer. A mi no me hace falta mucho para ver pelis de la II Guerra Mundial. Si además es la historia de cinco soldados americanos en un tanque que le dan pal pelo a todo un ejército nazi al borde de la desesperación, y cuya frase promocional es 'La guerra nunca acaba en silencio', pues ni me lo pienso.







Mi lado destructor y despellejador no puede dejar pasar los estrenos de este mes sin hablar del documental que ha hecho Alex de la Iglesia sobre Messi. ¿Qué le ha pasado a este señor? No, a Messi no, eso está claro. A de la Iglesia. ¿Por qué? ¿POR QUÉ? Qué mala es la edad y qué bonito es el dinero.

ESTRENOS POTABLES... Mayo.

Otro mes más, vamos a ver qué es lo que nos depara la taquilla de nuestro país, que a veces tarda y tarda y tarda en traer estrenos a sus salas, cuando llevan meses en festivales y lo que es peor-mejor, en las redes. Este mes hay varias pelis que se van a dejar ver, y muy bien:

-Rompenieves (Snowpiercer). (Ciencia Ficción/ Acción/ Cómic) dirigida por Bong Joon-Ho. Adaptación de la novela gráfica "Le Transpereceneige" de Rochette y Loeb. Tras un experimento fallido para acabar con el calentamiento global, sólo los pasajeros a bordo del tren Snowpiercer, y su motor eterno han sobrevivido. Distropía. Corea del Sur. Al ataque.

-Godzilla. (Ciencia Ficción/ Reboot) dirigida por Gareth Edwards. Una nueva versión del kaiju marino y radiactivo más famoso de todos los tiempos. A ver que tienen que ofrecernos los efectos especiales americanos. Yo voto sí.

-Maniac. (Terror psicológico/ Gore/ Slasher/ Remake/ Lo tiene todo) dirigida por Franck Khalfan, guión de Alexandre Ajá y Grégory Levasseur. Elijah Wood es un tarado dueño de una tienda de maniquíes con el que una joven fotógrafa agradecería no haberse encontrado. Iría a verla, si no la hubiera visto ya, se presentó en el pasado festival de Sitges.

-Saibi. The fake. (Animación/ Thriller/ Religión) dirigida por Yeung Sang-Ho. Mejor película de animación del pasado festival de Sitges. Choi intenta hacerse con las indemnizaciones de la iglesia en un pueblo que está a punto de inundarse. El reverendo y un señor que hasta que la vea no se quien es se lo intentarán impedir.

-Maléfica. (Fantasía/ Precuela) dirigida por Robert Stromberg y protagonizada por Angelina Jolie. Cuenta la triste historia que llevó a la bruja de La Bella Durmiente a ser tan mala y hacer cosas tan feas. Habrá que verla, por fisgar, más que nada.

-Dom Hemingway. (Comedia/ Crimen) dirigida por Richard Shepard. Jude Law con unos 15 kilos de más sale de la cárcel y se dedica a recolectar sobornos por no delatar a los jefes de las bandas criminales. 

Y un mes más, el quinto que lleva con nosotros, y a este paso se toma las uvas aquí, han vuelto a posponer... ¡¡Sí!! "Yo, Frankenstein" hasta el 20 de Mayo, que desde el 24 de Enero ya está bien. Jodidas distribuidoras y sus previsiones de ventas. Es una basura, sí, pero que la estrenen ya, aunque sólo sea por el orgullo de la propia cinta.

Feliz mes, devoradores de películas!